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据中国互联网络信息中心（CNNIC）发布第45次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2020年3月，我国网民规模为9.04亿，互联网普及率达64.5%，其中手机网民规模为8.97亿，以手机为中心的智能设备成为万物互联的基础。网络音乐仅次于网络视频居于第二位，这既是移动智能终端设备发展的结果，也是用户应用场景变换的结果。 “耳朵经济”是指人们利用耳朵消费信息的能力。手机、平板电脑、智能手表等移动智能设备，不但形成闭合的移动智能生态圈，也将移动音频设备便携化、智能化。基于人工智能的发展，音频不再是传统意义上的音乐、广播，它体现出与时代相匹配的智能化、个体化。博物馆作为面向大众的机构，其本质是去个体化，因此易导致博物馆吸引力不足。“耳朵经济”对于永远在线的现代化社会，提供了较低的使用门槛，对于博物馆宣传而言，需要提升对音频的利用，打造声音社交，实现智能化+个性化，细化受众群体。 内容感性 传统的广播形式是“我播什么你听什么”，听众处于被动地位，选择权较低。移动互联网时代，更加注重传播的“面积”，即关注度，真正明智的传播应像花粉一样广泛。听觉符号可以更加真实地表达情感，只需要一个单独的感官器官，音频就可以提供更私人化的情感共情场景。厦门大学新闻传播学院教授邹振东教授在《弱传播》中提到，舆论世界是感情的世界。因此，新媒体的宣传应该是注重情感的。 互联网的万物联通让所有工作加速，将知识运用到数据上是无价之宝。博物馆拥有大量的知识储备，内涵千年历史故事，将知识以故事的形式呈现，对于博物馆而言是最合适，也是最有效的。针对关注度，要实现教育职责和传播职责，就必须将宣传内容感性化、故事化。可试水小而美的新闻广播剧，以融媒视野重现历史故事，多角度解读博物馆，深挖文物和博物馆本身背后的故事，甚至可以采用多人有声剧的形式，在人机交互中形成共存感，以此增加用户黏性。 场景革新 智能语音设备发展迅猛，语音传播发生变革，从最初的单向度传播演变成交互性传播。智能语音音箱、移动音频APP等语音技术和平台的诞生，将音频与日常场景联系起来，比起视频带来的视觉享受，音频带来的是传播和接受双重的改变：人与人的互动、人与机器的互动、设备之间的联动。 音频为使用者创造了更加“私有化”的空间，博物馆在宣传上应利用这一点，打造“私人空间感”，将博物馆的千年历史与现代生活结合，除了线上线下的互动，还可利用媒介进行场景融合，当角色的差异日趋模糊，博物馆与受众之间的距离亦将更进一步。 目标受众细化 宣传是面对大众的，但同时宣传受众应该是细化的。博物馆应对传播内容从简单到复杂进行划分，面对不同的群体推出不同系列的内容。智能移动音频提供了这种可能性。只需要简单的设备，提供相应的内容即可，这亦是对大众的全方位考量。在《如何参观美术馆》一书中，作者提到“事实上，在艺术方面，视力受损的人可以帮助明眼人”，虽然各大博物馆开启了语音导览功能，但此功能应用前提是用户身处博物馆之中，对于无法抵达但渴望了解下博物馆的人而言，有声读物无疑是最好的方式，这亦契合当下的有声读物潮流。 5G时代来临 人工智能技术来临之后，以手机、平板、电脑、智能电视、智能音箱为代表的触点与用户的社会化网络结合在一起，这些触点通过物联网技术整合为一个系统，满足用户多元场景中的多元需求。“耳朵经济”下的信息获取，只需要单一设备，通过最少的感官——耳朵，利用最少的注意力获得最直接的信息。在2019传媒经济蓝皮书发布会暨智能音频产业发展论坛上，有学者指出：“5G+全景声”将成为解决当前推动虚拟世界与现实世界融合，扩充音频内容与服务应用场景的最佳方案。这为博物馆宣传提供了新的思路和创新方向。 耳朵经济提升的是现当代媒介使用者的关注度，扩大与现实世界平行的“时空感”。博物馆作为宣传者，应注重听觉文化带来的小众文化“破圈”新方向。注重垂直领域的文化输出，将博物馆故事重新整合，打造碎片化可持续发展的系列节目，针对不同人群细化播出内容，在智能音箱和智能穿戴设备的辅助下，实现内容、服务、场景与观众需求的融合，抓住“5G+AI”的个性化、精准化的发展趋势，打造平民化、多元化、个性化的博物馆品牌形象。 (责任编辑：admin) |