 披头士 摇滚乐发源于美国，英国著名摇滚乐队The Beatles(披头士)红极一时，在世界的乐坛中享有一席之地，半个世纪以来，英国为世界摇滚乐坛贡献了许多经典乐队，对于摇滚乐队的成员来说，摇滚不仅仅是音乐，更是一种生活方式。 英国著名摇滚乐队 The Beatles The Beatles（披头士）是世界音乐史上的一个奇迹，从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴，从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印，以至创造了一个时代。乐队成立于1960年的利物浦，1962年，The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响；1963年，他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。 1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出，这时候，世界性的The Beatles热潮就此形成了，他们的语言、装束、生活习惯，到处都被狂热地追随和模仿。The Beatles的歌曲题材广泛，从爱情到反战、从社会生活到政治斗争，这些都扩展了摇滚乐的表现力，反映了上世纪60年代青年的心声。他们用音乐改变了一代代人的大脑，抚平了战争留给人们的心里创伤。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。 其中，乐队的灵魂人物——主唱约翰·温斯顿·列侬(John Winston Lennon)，是摇滚史上最伟大的音乐家之一，同时是个诗人，社会活动家，反战者。因其在音乐界的活跃和贡献，在1965年获英国女王颁发的大英帝国勋章。 1970年，披头士宣告解散，也标志着一个时代的乐观主义的消亡。乐队解散后，列侬顺利开创了单飞生涯。然而，1980年，列侬在纽约自己的寓所前被一名据称患有精神病的美国狂热男性歌迷查普曼枪杀，年仅40岁，引起举世震惊（这个事情后来被拍成电影，名字就叫刺杀约翰·列侬）。摇滚乐坛失去了有史以来最富传奇色彩的人物，留给乐迷无尽的悲痛，全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。 Rolling Stones 和The Beatles一样，成立于1963年的Rolling Stones（滚石乐队）开创了英国新摇滚文化的新纪元。与同时代的The Beatles相比，具有更强的攻击性和叛逆色彩，他们是天生的坏小子，狂放不羁，处处透着锐利狡黠的气息。可以说，他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作，也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月，乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司，也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。 Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代，能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前，确实让人眼前一亮。他们的思想没有更多的理想主义，他们主张简单而直接，他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题，爱情和生活烦恼是音乐的主题。 人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动，他们想要证明：他们还活着，而且活得快乐、顽强。 The Who 在60年代的英国乐坛，以The Beatles乐队为发端的摇滚乐新时代里可谓群雄并起，争奇斗艳。除了The Beatles和Rolling Stones乐队，最有个性，也最引人争议的就是硬摇滚的旗舰乐队The Who （谁人）了。 The Who于1963年组成，他们把布鲁斯和摇滚乐的强劲力量与自发的极端主义和几乎反对一切的倾向结合起来，以反叛的形象、演奏硬摇滚赢得观众的喜爱。他们酗酒、吸毒、说脏话，表演作风无法无天，引起观众的狂热反应。乐队最著名的事迹是鼓手炸鼓事件和吉他手舞台摔吉他事件（他是历史上第一个这么干的人，获无数后人模仿）。同时，在摇滚乐的历史上，很少有一支乐队像The Who那样充满着矛盾，四位成员的个性各不相同，迥异的性格经常会发生碰撞，但这些矛盾也因此在10多年里创造了出色的音乐。 70年代，The Who 作品不断问世，但在 专辑《Who Are You》推出仅1个月后，贝斯手凯思莫恩由于服用过量麻醉剂身亡，这给乐队蒙上了难以消减的哀伤。乐队难以重振昔日雄风，在1982年最后一次大规模的巡回演出后，乐队成员各奔东西，离开了这个曾带给他们荣耀和辛酸的团体。 Pink Floyd Pink Floyd（平克·弗洛伊德）成立于1965年，最初以迷幻与太空摇滚音乐赢得知名度，而后逐渐发展为前卫摇滚音乐。以哲学的歌词、音速实验、创新的专辑封面艺术与精致的现场表演闻名，名列英国最成功的摇滚乐队之一。 1973年3月，第9部专辑《The Dark Side of The Moon》（月之暗面）面世了。这张专辑的推出是乐队声乐事业发展的顶峰，它以其对现实生活地不安、疯乱、恐惧描述和无尽的幻想空间构成了一个恢宏而极富内涵的音乐画面。创造出前所未有的视听享受，将乐队钻研数年的迷幻摇滚带到了极致。这张专辑在美国排行榜上难以置信地共停留15年，这一记录，至今没有人能够打破。作为英国最成功且最具长久生命力的前卫摇滚乐团和迷幻音乐的较早实践者，Pink Floyd所呈现出的那种与60年代中期污浊的摇滚乐坛形成鲜明对照的未被污染的个性，均体现在这张具有外太空概念的概念专辑中。The Dark Side of the Moon最终让乐队成为了超级巨星。 1979年，Pink Floyd再次让世界震惊，The Wall（迷墙）诞生了。这是一张摇滚歌剧性质的双唱片， 唱片讲述了一个英国歌手从孩童起的成长过程，被认为带有乐队成员Waters和Barrett的自传的影子。其中单曲《Another Brick in the Wall》成为金曲。《迷墙》造就了Pink Floyd的顶峰，成了西方文化的一个经典作品。专辑本身被改编成同名摇滚电影。 尽管《迷墙》大获全胜，但平克·佛洛伊德乐队却由于成员之间的分裂而开始走向解体，1983年，乐队的每个成员开始追寻独唱职业。 QUEEN 可能知道QUEEN（皇后乐队）的，从那首著名的体育歌曲“We Are The Champions”而来的比较多。这支1972年在英国成立的乐队，走的华丽舞台风格路线和古典、重摇滚、前卫摇滚、华丽摇滚等等混合为一体的音乐风格让人迷炫。虽然一直不受评论家喜欢，但是受到大众歌迷欢迎。QUEEN在美国受到的欢迎，带给他们超级巨星的地位和金钱。 没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队，因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。 他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏，使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑，这张专辑的制作耗费了巨大的精力，也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏，这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座，打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功，成为白金唱片。 Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉，独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用，也深深地影响了后辈的摇滚艺人。 U2 毫无疑问，U2是上世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团，整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程，U2乐队一直致力于反战和自由等事业，专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史，使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力，主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者，也使乐队获得了现场之王的称号。 U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖，专辑销量全球近1.5亿张，由于他们热衷于公益事业，主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人，他积极地参与到公益事业中，呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题，以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平，主张解救贫困，以及他们所做出的努力与成绩，2003年，主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念，继续着以往的辉煌。 Suede 回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede（山羊皮乐队）乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。 乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美得让人屏息，却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog Man Star》发行前，吉它手 Bernard Butler因为创作理念的差异离开了乐队，也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起，Suede也失去了英伦霸主的地位，乐队于2003年宣布解散，一个光鲜靓丽的神话也就此结束了。 Led Zeppelin 重金属音乐产生并流行于60年代，70年代达到全盛时期。成立于1968年的Led Zeppelin（齐柏林飞船），无疑是摇滚史上最具权威的重金属乐队之一，是20世纪70年代重金属的杰出代表，被称为“重金属之父”。 Led Zeppelin在硬摇滚和重金属音乐的发展过程中占有相当重要的鼻祖地位，同时它也是20世纪最为流行的和拥有巨大影响力的摇滚乐队之一。 他们致力于用喧闹的革命性手法对英国的布鲁斯摇滚进行改革，并且在音乐中完美融合了蓝调，乡村摇滚，灵歌，放克，英国传统民谣，中东，印度以及拉丁音乐。Led Zeppelin 很神秘，他们很少接受采访，因为音乐新闻界厌恶他们；因此，歌迷只有通过唱片和演唱会了解他们。比其他乐队更强的是，Led Zeppelin 确定了album – oriented rock（专辑导向摇滚）的概念，他们拒绝从专辑中拿出较流行的歌曲作为单曲发行。正因如此，他们确立了重金属的统治地位。 1980年9月，乐队鼓手John Bonham被发现死于醉酒后造成的窒息。同年10月，乐队解散。但令Led Zeppelin的歌迷们感到欣慰的是，乐队成员Jimmy Page和Robert Plant至今仍活跃在摇滚乐舞台上。 Blur Blur于1989年组建于英国科尔切斯特，在两年时间里横扫英国流行界–他们以自己的行动和斐然的成绩有力的摧毁了“在电视游戏和舞曲时代摇滚乐已经死”的预言。 乐队曾于1995年独领风骚夺得全英音乐奖年度最佳专辑、最佳团体、最佳单曲、最佳音乐录影带等大奖，在90年代中期英国乐团势力极为强盛的时期，不论在音乐风格或演奏技巧都极获好评，在销售成绩获支持度的表现也都非常耀眼，而他们直接承袭了英国摇滚乐前辈乐团甚至Beatles的血脉，加上独树一帜的风格，使Blur成为当今最成功的Brit-pop乐团之一。 Blur的风格属于迷幻的流行吉他（psuedo-psychedelic guitar-pop），只是没有嘈杂的吉他。随着90年代初期翻唱风的盛行，小组成为英国最受欢迎的乐队之一，并奠定其继前辈们之后英国的guitar-pop风格的继承人的地位。在这个过程中，小组创立了一种被称做Brit-pop的新的风格。乐队歪曲的歌词及对英国流行风格的准确把握使其成为了Brit-pop的领头人。 Oasis 成立于1991年的Oasis（绿洲乐队）是英国史上最成功的乐队之一，它在美国同样受到主流的肯定，而他们偏偏一直坚持着自我的态度，不受任何影响地走自己的道路，他们在将英国的Britpop推向顶峰的过程中起了不小的作用。 Oasis沿袭了 Stones和 the Who的粗糙灰暗的形象，融合了 Beatles 的曲调并带有明显的英国抒情色彩的主题。他们将这一切用吉他的吼叫声串起来。而他们的挑衅式的讥笑可以和 Sex Pistols 的叛逆与Stone Rose 的傲慢自大媲美。 Oasis的不少歌在英国传唱度都很高，有人说Oasis是英国凤凰传奇，其实也有一些道理，Oasis够「土」，并且「土」得独树一帜。他们不像很多Brit-pop那样有精致复杂的编曲，在很多人看来他们的曲风单调并且几乎一成不变。他们的词尤甚，不是简单直白就是不知所云。每次各大音乐杂志评选最烂的歌词。 Oasis一直被认为是英国蓝领阶级的代表。他们与作为“知识分子、中产阶级代表”的Blur的相互敌视与冲突多年来为英国媒体制造了无数的新闻。 他们总是站在“无产阶级”一边，跟所谓精英、有钱人、上层人士对着干。该乐队于2009年8月底宣布解散。 (责任编辑：admin) |