《昭陵墓志纹饰图案》一书概括起来有以下特点: 第一、独具慧眼的选题。它是国内第一部全面系统报道一个特定区域——唐太宗昭陵陵园内出土的墓志类文物的专著。它扩大了人们对墓志类文物的认知范围,将墓志类文物本体的认知和研究提高到一个很高的层面。 书中指出:“成品墓志的制作需要许多人的共同合作才能完成。其中包括石料的采集、运输、采集工具的制作、毛坯的制作、内容的设计者、撰文者、书写者、绘图者以及雕刻者等等。它与地上大型石雕以及地下的石门、石椁等相比,具有更加广泛、多层面的参与性,属于集体智慧的集大成者,它承载着诸多人生命的信息。所以,对墓志文物本体的全面研究具有重要意义。因此以墓志文字内容、书法以及纹饰图案为主要考察对象,以同时期的石门、石椁线刻等为辅,研究唐代石刻线画的演变规律及美术史、审美文化史,应是比较合理的线索”。 第二、简洁合理的框架结构。《昭陵墓志纹饰图案》除前言之外,由昭陵的背景资料,昭陵墓志纹饰图案综述,昭陵墓志拓片、线描图,附表,结语五个部分构成。既独立成篇,又相互联系,相辅相成、互为因果,顺理成章。它采用一个大墓志的结构形式将昭陵40 余盒墓志分门别类的收纳其中,如孤蚕吐丝从上而下由墓志盖上平面、斜杀、侧立面,到墓志底上平面、侧立面进行叙述,既形象又直观,自然而然,让读者读起来毫不费力。 同时还对昭陵墓志纹饰图案的来龙去脉给予梳理、探源,应属于断代的美术考古史、断代的审美文化史范畴。对一个特定区域内时代明确、联系紧密、差别较大的唐代纹饰图案进行系统的、综合的研究,既有多样性、丰富性和反映生活深刻性强的特点,又有序列性、典型性、研究资料品位高的特点。这些特点,代表了上层社会的审美情趣、审美品格和心理意愿,也反映了来自下层工匠的审美视觉、趣味和对动、植物生命的真切认知,是上层社会与下层民众审美趣味的融合。 第三、去繁就简的“冰山原则”。初稿22 万字,在一次性删掉了6 万字的基础上,又去掉了名人题字、照片、后记,去掉了所有可有可无的章节及文字,甚至也去掉了作者多次重读时为之潸然泪下、责任编辑认为不上可惜的“《昭陵墓志纹饰图案》写作缘起”,该文于1 月4 日 在“汉唐网”首页发表后,当日“中国社会科学网”转载,次日“考古汇”、“今日头条”等网站纷纷转载,“考古汇”网站的一名“青柠檬”的会员留言“激情饱满、感情细腻,学习了!”最终定稿文字不足18 万字,呈现出干净、纯粹的专业性特点。作者十几年来一直坚持“板凳要坐十年冷,文章不写一句空”的写作原则,该书从关注到成书已远远超过十年功夫。 事以简为上,言以简为当。把简单的事做复杂容易,把复杂的事做简单难。能用简约的手法表达繁杂的社会集体情绪和人类生命的共同感,就是不简单。托尔斯泰曾说:“真正的艺术永远是十分朴素的,明白如画的,几乎可以用手触摸到似的”。法国艾黎?福尔著的《世界艺术史》中则说:“从表面上看,中国人的心灵十分复杂,但在深处却异常简单,这就是其心灵秘密之所在。中国人对形象的理解如此可靠,以至于形象在中国艺术里被合乎逻辑地扭曲,乃至到无以复加的程度。然而,一旦形象理论被情感激动的闪光照亮,或者当理论面临构筑一件流芳百世并立即产生有益效果的作品的紧迫性时,形象理论同样能够达到本质美、深刻美的高度。”昭陵墓志纹饰图案形象,就达到了这种本质美、深刻美的高度,对读者具有强烈的视角冲击和心灵震颤。因而,它反映的时代性更强。 第四、图文并茂的新方法。已往此类题材的著作多为资料选编,引用资料来源分散且零碎。《昭陵墓志纹饰图案》是通过对昭陵陪葬墓已出土的46 合(件)墓志全面、系统的研究。我们比照墓志实物,借助拓片原大绘制93 组共258 张线描图,其中包含372 个单体图案。这本图书中图片(拓片、线描)和文字、插图、表格各占一半的篇幅,将呈现以图为主、以文字为辅的面貌。有学者说,我们已进入一个读图的时代。这本书让读者在读图的过程中,直观地感受墓志纹饰图案中反映出的唐代历史、社会氛围、文化意境、审美趣味及其演变轨迹 昭陵墓志纹饰图案的意义:它是人类社会在公元七世纪唐朝时期留下的生命记忆与生命印迹。表达的是人类生命的共同感——对生的渴望、对死的无奈,这是人类文化共同关注的主题,是世界文化史的重要组成部分。共同制作了昭陵墓志的文人和工匠们经历了无数个鲜活生命的生离死别,对生死早已有了深刻的理解。他们在创作中直面死亡这个沉重主题时,一切的刻骨铭心或悲伤难抑都在精雕细琢的工作中得以沉淀下来,渐渐趋于平静。“而绝望中的平静,总是美丽的。”他们“把最精微的心思投注期间”,以最大的专注与热情完成了这精致的“死前细妆”(摘自余秋雨:《回望两河》)——为别人,也为自己。昭陵墓志纹饰图案,是人类心灵深处对美、对生命的理解与表白,是对生命的赞歌、颂歌。 “中华民族是自己土地和耕作的主人,它们从来没有为在死亡的长久希望中寻找内心自由和生活的慰藉而倍感痛苦。他以平静的心情看待死亡,既不心存恐惧也不萌生愿望,但是它并未让死亡离开视野,以上的态度对其务实的精神具有极大的重要性。对死亡的思考,使中国人看到了本质性的东西。……它知道自己就像时光在瞬息之间流逝一样成为过眼云烟,他知道自己应融在闪光的刹那并且抓住绝对。除去生命,它看不见任何东西,因此他的死亡颂歌把生活中一切永生的东西聚集起来,以便能在未来时光中得到肯定。……我们同样能从中国艺术中开始感受到其简洁性、整体性以及最奇特的观念的宏伟的和谐性”(法国艾黎、福尔著《世界艺术史》(上)第237-238 页)。 昭陵墓志纹饰图案的价值在于它的多样性、丰富性以及反映生活的深刻性;在于它所处的时代背景、时代精神的国际化;在于它是在自信、豪迈、自如以及自然而然状态下创作的具有终极价值的作品系列。更何况那是一个让世界瞩目、让别的国家高山仰止的大唐帝国,那是一个万国来朝、风情万种,有许多抑制不住的喜悦和幸福感的时代。可以想象,中国人内心深处的那份自信、自豪、无比骄傲的尊严与豪迈的情绪曾经怎样的油然而生,渐至不可动摇。这些情绪和感慨只有文学家、书法家、画家、工匠、艺人能够通过自己的作品记录下来传递给后人。 欣赏昭陵墓志纹饰图案,应能体会唐朝那种心怀天下、有霸气但不霸道的王者风范;感受它“威而不猛”、“泰而不骄”、“周而不比”、“和而不同”的君子风范。 (昭陵博物馆/ 李浪涛) (责任编辑:admin) |