割据混战的动荡时期 砚质和砚形发生变化 随后进入三国两晋南北朝时期,砚台不仅继承了诸多砚形,而且在此基础上有所创新,出现了以四足石砚为代表的时代作品,并且为隋唐时期砚形的发展奠定了基础。三国时期,石砚、陶砚依然是砚发展的主流,同时也出现了新的砚种。安徽的马鞍山朱然墓中出土的一件砚台,是在砚台上涂黑漆,并掺有沙粒,伴有沙粒是为了使研磨时更为粗糙便于下墨。这种砚台类似于清代所见的漆砂砚,在当时非常珍贵、比较少见的。 到了西晋,青花瓷被运用到砚台当中,瓷砚的成熟和发展也是这一时期最显著的特征,三足青瓷砚,是南方地区最主要的砚台特征。在北朝时期,砚面雕刻逐渐兴起。到了隋唐时期,文化繁荣,国力强盛,促进了文房用具的飞速发展,箕形(簸箕形状)砚台应运而生。此后,宋王朝建立,结束了晚唐割据的局面,文化艺术领域也进入了新的阶段,在唐代箕形砚台的基础上,制成了抄手式砚台。传说抄手式砚台是苏轼研究而成,而实际上,在五代时期,就已经有了这样的砚台。四四方方的砚台既实用又端庄,成为砚台史上重要的砚式。到了清代,砚台逐渐成了收藏品,材质也出现了木砚、玉砚、象牙砚、水晶砚等,凡是能见到的材质几乎都可以做砚台。但是像玉石、象牙、水晶等材质并不方便研磨,因此,这些砚台非常具有收藏和观赏性,其实用性就差很多。清代的砚台走向了巅峰。 传拓技术形成 砚与拓片相结合 传拓是中国传统手工技艺之一,通常指用墨等染料将雕刻在器物表面上的文字或图案复制到纸张上,可以将文字或纹饰的凹凸对比变为色彩对比,形成了人工美和自然美的高度结合。传拓技术在中国已有近1500年的历史。但非常可惜的是,南朝和隋代的传拓作品已绝迹,目前可以看到最早的传拓实物是原存敦煌千佛洞的唐太宗李世民《温泉铭》拓本,尾有墨书题记“永徽四年八月围谷府果毅儿”。目前收藏于法国的巴黎图书馆。 据史书记载,唐代的传拓早期是拓一些书法作品,拓碑、拓石刻。像唐代窦臮《述书赋》记载:“歧州雍城南,有周宣王《猎碣》(即石鼓文)十枚,并作鼓形,上有篆文,今见打本。”这里的“打本”就是我们所说的拓片。石鼓文相传是秦代的作品,记录了当时秦王游历的情景,是相当难得的文献藏品。 传拓以水墨为主要材料,墨韵精妙,气韵生动,砚台和拓片所展现出来的魅力是不尽相同的。在摄影技术还没有普及的时代,传拓技术完全反映了器物的面貌,是保存器物形象一种有效的方法。宋代以后,传拓技术盛况空前,尤其到了明清时期,传拓内容也多种多样,凡是能够见到的器物,都能进行拓片。砚台的拓片是在清代以后,拓砚的工具需要大量的墨、宣纸、打刷(打刷通常是用人的头发做成,因为头发弹性最好)、墨扑(通常是用棉花和海绵为原材料)。当时有两种比较重要的拓法:蝉翼拓,即墨色浅淡,如鸣蝉翅膀,通透淡雅;乌金拓,即墨色厚重,乌黑光泽,层次感强。随着拓片技术的不断发展,后来又出现了立体拓片,即全形拓,大体出现在清代的嘉庆道光年间。全形拓又称立体拓,是一种主要以墨拓技法完成,又辅以线描、绘画等技法,将器物原貌转移到平面拓纸上的传统技艺,最初是用于传拓青铜器。在民国时期,北京琉璃厂的一个经理,姓周,此人善于篆刻制印,当时此人被叫做“阴文周”。周先生借鉴了西方的素描和透视的手法,采用整纸的拓法,拓出的器型更为准确。 以砚为田,朝耕夕种,相磨相惜;与砚为友,相濡以沫,须臾不离。世人体验着它的功能,享受着它的艺术美。而传拓也不单是手艺活儿,更是要将传拓者的绘画功底、艺术鉴赏力完全融合到传拓技术中,是三者相结合的产物。拓片不仅是复制,更是一种艺术的再创造,将拓片者的情感融入其中。 (责任编辑:admin) |