|
弦子，又称“谐”、“叶”、“巴叶”，是藏族特有的一种胡琴，一般由男子演奏。弦子舞，也常称为“弦子”，是在乐器弦子的伴奏下，集歌、舞、乐为一体的综合性藏族歌舞艺术。弦子舞分布于西藏东部及云南、四川、青海等藏族聚居区。表演时由男子拉弦子，女子舞彩袖，随着弦子节奏的变化，歌声舞姿变化多样。弦子的歌词大部分为迎宾、相会、赞美、情意、辞别、祝愿的内容;曲调繁多，歌词丰富，舞步多变。舞蹈时男女舞队各围成半圈，时而聚圆，时而疏散，且歌且舞;男子舞姿重在舞靴、跺脚，显示豪放粗犷之美;女子突出长袖轻柔舒展之美。 弦子舞是芒康的一种民间歌舞，它以弦子为伴奏乐器，男女聚集在一起，随着音乐翩翩起舞歌唱。芒康弦子舞在藏语中又叫“蕃谐羌”，“蕃”藏语为藏族，“谐”为歌舞，“羌”为跳。弦子称为“比旺”，是一种当地老百姓自己发明的二胡，在史书中称为“胡琴”。昌都芒康县弦子舞历史悠久，据考证，唐朝时期芒康就已有弦子舞出现。弦子舞是芒康当地惟一特有的民族歌舞。每当节日，人们相聚一处，跟在一位或几位边拉琴伴奏边频频起舞的男子身后，甩动长袖蹁跹起舞。芒康弦子舞姿圆活、狂放而流畅，有拖步、点步转身、晃袖、叉腰颤步等动作，以长袖飘飞最有特色。舞者随着弦子乐曲晃动而发出阵阵“颤声”，舞蹈动作相应产生“颤法”，这些动作多以模拟一些善良、吉祥的动物姿态动作为形体特征，有“孔雀吸水”、“兔子欢奔”等类别。现存芒康弦子有不少各具地域特色的流派，如端庄稳重的盐井弦子舞、潇洒飘逸的徐中弦子舞、动作难度较大而轻松舒展的索多西弦子舞、自由开放的曲邓弦子舞等。在清晰婉转的琴声下，弦子舞队无论是聚拢散开、列队绕行，还是扬袖旋转，都体现出丰富的文化意蕴和审美内容。如今芒康弦子舞已经成为广大藏族群众重要的娱乐方式，芒康十六个乡(镇)每逢佳节，都要开展以弦子舞为主的丰富多彩的文艺活动，这些活动丰富和活跃了群众的精神文化生活，提高了群众的文化素质，增强了他们对祖国和家乡的热爱。芒康弦子舞历史悠久，古老神奇，形式独特，民族气质强烈，高原特色浓郁，流派较多，表演体系完整，其歌舞传统弥足珍贵。 有形的圆 康巴弦子 敦煌156号洞窟的一面石壁上，绘有名为“张仪潮出行图”、“宋国夫人出行图”的晚唐壁画，其上出现了联臂踏歌，围圈起舞的舞者形象。这种长袖飘飘，绕圆而舞的舞蹈就是今天西藏人称之为“康谐”的一种藏族民间歌舞。“康谐”，即“康巴人跳的舞”，她的家乡就在甘孜藏区的巴塘，当地人称之为“嘎谐羌”，译称“圆圈舞”，又名“巴塘弦子”。1945年，著名舞蹈家戴爱莲女士在重庆为前来和谈的国共两党代表毛泽东、周恩来、蒋介石举办了个人独舞晚会，其中表演的第一个节目便是巴塘弦子。1954年，巴塘弦子被选为中国青年代表团的特别节目，参加了在华沙举行的世界青年联欢节，康巴风情歌舞在继《康定情歌》之后，又一次飘洋过海。1964年，北京举办首届全国少数民族艺术观摩调演，巴塘业余弦子队以一曲“拉起二胡上北京”受到周恩来、贺龙及首都群众的高度赞誉 ，至今传为佳话。1998年巴塘县治夏邛镇被四川省文化厅命名为“四川省特色 文化乡(镇)”。如今的巴塘，在一年一度的民族传统节“央乃节”及每年的春节和其它一些节假日，都要举办上千人参加的农民弦子调演，其热闹场面，堪称一绝。 巴塘弦子源出于古老的宗教祭祀舞蹈。 从公元667年吐蕃王朝开国赞普松赞干布将藏传佛教带到巴塘算起，巴塘弦子在这块领主不断更换的土地上，时轮一样运转了近14个世纪。巴塘人以千年不变的柔情和心态，围绕着一个圆圈，在长江上游的雪山草地上演绎着人心、人情、人性的历史和故事。无需仪式和舞台，只要亘古那块飘云的天空和大地就足够了。只需一把自制的牛头羊皮弦胡拉起来，就会有应和着琴音的召唤，从果木和青稞地旁的村寨中走来的男女，在月色如灯的夜晚，在篝火边，在阳光下，在金沙江畔绿树成荫的任何一块空地上，手臂联着手臂，心与琴和，人与袖通，划出一个像世界一样广大，人心一样富饶的圆。 无形的圆 宗教 轮回圆是巴塘弦子，甚或康巴民间、宗教舞蹈最基本的美学思想，体现了藏民族完美的精神境界和人心追求。圆解开便是一条流动的江河，是飘动的云朵和哈达。手中飞旋的经轮，风中转动的洞柯是圆。白塔、喇嘛庙、神山圣湖、白石垒起的嘛呢堆，因这块土地上的人民在千年的历史轮回中绕着它们转动，而成为用生命、信仰和人生构筑的一个个大大小小的圆。圆也是朝圣者心中的道路、方向和目标。 弦子是另一种形式下，转经和朝圣的方式，而且是无形的。人体绕着心转动起来的时候，长袖挥出的是心的形象，脚与大地相接，踏出的是心的节律。过去与未来，历史与神话，人生与梦想，生与死，终点和起点联接在一起。心与心联结在一起。男人和女人，老人和孩子，一个个村寨融汇成一个民族，在心的舞动中，化成了一个完美的圆。圆是藏民族同神灵交流，与天地对话的一种方式，一种途径，是与这块土地和天空一齐奉献给未来人类的宇宙图谱。圆的文化，是一种用心去领悟，用心去颂诉，用心去舞，去歌唱，用心去爱的文化。如果人类不可能因为神或历史团结在一起，也许可以通过人心。以圆的方式，团结在人心的周围 ，这是历史的意义和人类永恒的向往。 巴塘弦子不同于西康广为流传的另一类圆圈舞──锅庄。锅庄含有祭祀的成份，本质上是属于神性的舞蹈。无论是歌舞，还是朝圣，一切神性的仪式，都是赞颂和祈祷。是娱神的，并在其过程中得到一种神秘的体验和神圣的快乐。因此，除非你带着虔诚，除非你具备神性的庄严，你才可能真正进入舞蹈，融进代表神灵和宇宙的图谱。舞蹈前，某种祖传的仪式，自洁和自省是必须的。作为一个充满神性的舞者，在加入到天、地、人的仪式舞蹈中去的时候，因为心中的信仰、决心和力量，引导着你从天上走来，从神山圣湖走来，带着神的信息和慈悲，化着身体之外一阵灵魂的轻风和阳光，来给予大地上的人们吉祥和祝福。每一个充满神性的舞者，都是一个神的使者，一个未来世界的使者，也是遥远过去的使者。 弦子，心灵的延伸 巴塘弦子是属于生活的，属于人性的，因此更具人民性。与锅庄相比，更接近泥土、云朵和人心。当锅庄以及雪域康巴那些属于神性的仪式性歌舞，在血脉一样紧紧相联的名山大川之中从事着祭祀神灵，颂赞佛法，歌颂圣者的内心体验的时候，弦子已经从“神的手中”解放出来，带着更多的人性之美，带着人与这块圣洁土地的爱情，以人心崭新的形象，在同一片蓝色的天空下面，赞美着人生、自由和意志，祝愿吉祥、幸福和昌盛。巴塘弦子使藏民族的心灵获得了更大的自由度和空间。因此，她更像是这块高原上千万条缓缓流淌的溪流，更像是这块高原随处可见的野性的花朵。巴塘弦子在成为更人性的歌舞的那天，就越来越接近劳动，越来越接近生活，越来越接近男人和女人的身体。她一步步扩大着劳动的含义，一步步扩展着爱情和丰收的含义。因此，她是劳动的延伸，她是丰收的延伸，她是爱情的延伸;她是大地、眼睛和身体的延伸，也是心灵的延伸和心自由的 畅想与飞翔。这块高原是神性的，神秘而神圣。它是属于神的世界，佛的世界。 但在这块高原的最深处，是人性的，是属于人和人心的世界。其间充满了柔情与颂诉，聆听与歌唱。 在康巴流传着这样一首舞歌：最初形成的是佛的世界，其次是法的世界，最后形成的是歌舞的世界。 这就是这片高原的历史。 这就是这片高原的人和人心的历史。 这也是巴塘弦子的历史。 (责任编辑：admin) |