主持人:随着历史的推进、社会的发展,很多传统文化也面临着如何走入当下生活,与现代生活相对接的问题,请问您怎么看非物质文化遗产的创新? 田青:对这个问题,我一贯是讲得非常清楚的。日本人也曾经创新,比如它的歌舞伎在明治维新之后,曾经把自己的歌唱方法变成西方歌剧的方法,把自己传统的舞台也变了,学习西方话剧的舞台布景,在舞台上搭房子之类的,最后发现这么做已经不是歌舞伎了。包括我们现在的很多地方戏,其实在走日本几十年前他们走过的一条弯路,很多地方戏都是请作曲家来谱曲,要写现代剧目,加上声光电,弄上一个大乐队——西方的乐队,大提琴都加进去。他自以为是创新,但是他不知道他的这个创新和旁边那个省、那个县的剧团的创新是一模一样的,创新的榜样就一个,就是西方的歌剧。结果就是所有的地方戏在创新的过程中,不同程度地让自己地方戏的特色没有了。 我做一个大胆的悲观的猜测,假如我们不把传统文化的根和魂保护好,我们只一味地讲创新,再过20年,我们的传统文化就像我们的城市一样了,每个城市都在创新,都在拆旧房子、盖新房子,现在盖的所有的房子一模一样。创新不能是同质化的创新。在这个问题上,别人说我是保守派,我不因成为保守派为耻,反以为荣。我是“保”护文化遗产,“守”望精神家园,我何罪之有呀?这个保守派不应该做吗?尤其最近,我看到习总书记在山东曲阜的讲话,讲得非常好,非常旗帜鲜明,就是我们要提高民族的软实力。习总书记讲软实力要立足于中华传统文化,要讲清楚传统文化的历史来源,它的发展脉络,它的特色和它的价值。你只有知道这些东西,把这个讲清楚了,你才能创新。 几年前我在某戏剧学院做非物质文化遗产讲演。讲演之后,一个学生问我,梅兰芳当年就创新,为什么梅兰芳可以创新,我不可以?我回答很蛮不讲理,“对了,就是梅兰芳可以创新,你不可以创新。”为什么?很简单。梅兰芳会500多出大戏,你连3出折子戏都没学会,你往哪创新呀,你知道什么是新、什么是旧吗?你知道这个剧种的好在哪吗?你对它的神和魂都没了解,怎么创新? 我举了一个例子,我说你以为把馅饼的馅放在面外头就是创新?那叫披萨,人家意大利人早就那么做了,不是你没做过的就叫创新。首先,你要知道这个地方戏,它好在哪,它的特色是什么,有哪些东西可以改,哪些东西不可以改,哪些东西可以砍,哪些东西不可以砍,要是把头砍掉了,命都没有了,你创什么新?所以,你首先要对传统文化有了解,有继承,才能创新。不要再走日本人当年明治维新的弯路了,或是等到被文化自觉的那天才有所觉醒,我们今天就应该有这个文化自觉。 (责任编辑:admin) |