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文/施泳峰 ▲洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶 釉里红是用铜红料在胎体上描绘出纹饰，然后施透明釉，在1300℃以上的高温中一次烧成。其制作工艺与青花几乎完全相同，区别仅在于釉里红是用氧化铜作呈色剂，而青花则用氧化钴作呈色剂，但氧化铜的呈色难以控制，在高温中容易挥发，所以烧造难度极大。釉里红在元代烧制成功，明代釉里红的烧造盛行于洪武朝。 据明史专家吴晗先生考证，明太祖朱元璋因姓朱，“朱”在颜色中为红色，而且明朝为火德，所以明朝极其推崇红色，当时宫中的装饰及服饰皆以红色为主，故《明史》中有“今国家承元之后，取法周、汉、唐、宋，服色所尚，于赤为宜”的记载。相较于明代的其他时期，永乐、宣德朝是青花，成化朝是斗彩，弘治朝是黄釉，嘉靖、万历朝是五彩，那么釉里红则是洪武朝瓷器的代表性品种。 洪武釉里红的传世数量极其有限，主要集中在北京故宫博物院、国家博物馆、南京博物院、上海博物馆、天津博物馆等。洪武釉里红以大件器物为主，有大盘、大碗、大罐、玉壶春瓶、梅瓶、执壶等，纹饰以花卉纹为主，有缠枝花卉纹、折枝花卉纹、串枝花卉纹等。以下就选取国内博物馆收藏的几件洪武釉里红瓷器进行介绍。 瓶中天地 现藏于国家博物馆的洪武釉里红缠枝菊花纹玉壶春瓶，发色深沉，色泽呈深红色，有明显的晕散现象。主题纹饰为缠枝菊花纹，画面中的菊花以缠枝花的形式表现出来，隽美多姿、笔法娴熟、花形清晰、极富特色。菊花形状被处理成扁圆形，多为两层长圆形菊瓣，内层菊瓣为白色，外层菊瓣填色留出白边，花形清晰，菊花的花蕊则画成椭圆形双线圈，内填网格纹。菊花盛开于百花凋零之际，傲骨不落、凌霜盛开而备受世人所爱重。古人多以菊花来明志，谓之情操高洁、素雅坚贞。菊花又被人们赋予吉祥、长寿的寓意，以缠枝菊花纹来表示福寿延绵。 玉壶春瓶由诗句“玉壶先春”得名，造型呈撇口、细颈、圆腹、圈足。有可能是由唐代寺院里广泛使用的净水瓶演变而来，在宋元时期流行。宋代的定窑、汝窑、耀州窑、磁州窑普遍烧制，是宋代瓷器中具有时代特点的典型器。洪武釉里红玉壶春瓶的纹饰以缠枝花卉纹为主，常见有缠枝牡丹纹、缠枝莲花纹、缠枝菊花纹等，绘画风格与洪武青花玉壶春瓶相一致。 现藏南京博物院的洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶发色暗淡，红色明显发黑。造型优美，器型完整无缺，主题纹饰为“岁寒三友”图。“岁寒三友”指松树、绿竹、梅花三种常绿植物，象征着高洁的志向，是元代文人画的常用题材。也许是追求画面对称的缘故，洪武朝的“岁寒三友”纹饰都添绘一株芭蕉。 这件洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶在1957年出土于江苏省南京市江宁县的一座明代墓葬，墓主人是明成祖朱棣的第三个女儿安成公主与其丈夫西宁侯宋琥。这件梅瓶是作为墓主人生前喜爱之物下葬的，也是墓主人高贵身份的象征。 现藏北京故宫博物院的洪武釉里红缠枝牡丹纹执壶发色鲜艳纯正，略有晕散现象。造型呈圆口、细颈、斜肩、硕腹、圈足，壶身作玉壶春瓶式，壶体一侧置弯曲细长的壶流，并以一云板形饰件与壶身相连，另一侧置曲柄，连接于颈腹之间，柄上端置一小系。主题纹饰为缠枝牡丹纹，通体绘缠枝牡丹纹，却不显繁密，显得典雅大方。这件洪武釉里红缠枝牡丹纹执壶的造型优美，纹饰线条流畅，一气呵成。在装饰风格上一改元代纹饰繁密的特点，布局渐趋疏朗，采用分层装饰的手法，绘画粗犷而不失工整，具有鲜明的时代特征。 执壶，最早出现在南北朝时期，在元代以前称为“注子”，是盛酒或液汁的用具，在腹部一侧安把柄，另一侧附流。元代和明初的执壶以玉壶春瓶为壶身，流较长，与壶口平行略向外倾斜，柄与流对称等高或稍低。明代的景德镇窑和龙泉窑都有烧造，造型美观大方，青花、白釉、青釉、釉里红等品种均有。传世的洪武釉里红执壶极为名贵，难得一见。 (责任编辑：admin) |