[吴真]科技手段对村落祭祀演剧形式的重构(2)
http://www.newdu.com 2024/11/28 10:11:33 学苑出版社网站 吴真 参加讨论
２．文本性的消解 现在电唱大戏戏班依据影碟排戏，但是由于影碟的音质不能持久，多数戏班会将影碟翻录成ＴＤＫ或ＳＯＮＹ等公认音质较好的唱片（盒带），演出时以播唱片为准。翻录时不会特意分开场次，因为一部戏一般有２０场左右，如果原来影碟不分场次，翻录时硬是分开，效果上会比较生硬。那么管机（管音响的人）根据什么提示去判断分场？ Ｘ团长记录了５年的总纲为我们提供了答案。这本写在硬皮本上的总纲记录了Ｘ团演出的５０多部戏的提纲。每部戏除了标明戏中人物和扮演的演员，更多的是提示管机在某一唱词（念白或动作）之后应该按下暂停键，以便分场。以下是《龙凤环》下集总纲的片断：① ５．刘公子、山寨武婢〈英雄来走。入〉１片完 ６．２片。太监到冷宫，出梅香。〈回去领命了。入〉冷宫内东宫换武婢。出二个武士，刘相爷〈双杀后在传加二个武士，传梅香，追，入〉 ７．东宫，刘公子〈姐姐快走。入〉 ８．员外，安人，奴才〈来人进见，出东宫，刘公子随我来入。老娘入。〉上公堂，〈姐姐入场〉换 近年来中国大陆多数民间戏曲剧团也多演“提纲戏”（或称“幕表戏”），即没有具体剧本，演员在简略的提纲提示下，在舞台上根据具体情况自由处理。②这些提纲的格式大致是：出场人物，每场人物上下的顺序，每场上场第一句话。电唱大戏提纲不同于上举提纲的是：提示下场的最后一句话，以方便音响师操作，尤其注明唱片的“换面”、“换片”。提纲戏的提纲已经比传统戏曲的剧本简化许多，而电唱大戏的提纲则进一步地消解剧本的文本性，直接服务于机器操作。 提供这份总纲的Ｘ电唱大戏剧团，２００３年以来已经不用这样的提纲了。Ｘ团长花费二千多人民币购进两部小电视，一部用于平常排练观看，另一部演出时放于管机旁边，③同步播放演出的影碟。管机由此可以观看影碟进度，随时提醒应该出场的演员，及时按下音响的暂停键以划分场次。④这里管机同时又充当了场记（甚至导演）的角色。以往传统演出方式在侧幕的提词人，在这里换成现代化工具——电视。 ３．演员表演艺术的消解 传统戏曲演员讲究四个基本功——唱、念、做、打，唱工是首要条件。潮剧素来着重唱工，老丑的“炭火喉”，花脸（净角）的“横喉”，对演员声音条件有很高要求。１９４９年以前，潮剧脚色除丑、净、老生和老旦以外，必须且只能由童伶担任，唱腔调门、曲牌曲式以至领奏乐器二弦的音量、音色均与童伶的自然声相适应。上个世纪５０年代潮剧废除童伶演戏后，由于成年男子的自然声域很难适应原来童声的腔调，潮剧又出现了“男小生荒”，为此近几十年潮剧团多以女演员反串男小生。⑤ 电唱大戏演员的唱曲念白均由后台录音代替，演员本身的声音条件已经不成为考虑因素。Ｓ团长介绍，他招聘演员首先要看“戏容”，身高要一米五以上，相貌好的当小生、青衣、老生等主角，略差一些的只能分配演老鹅（老旦）、老丑。根据形体条件定行当，极大地放宽了电唱大戏演员的准入条件。Ｘ团长介绍，电唱大戏演员的文化水平比潮剧大班戏演员稍低些。他多招些１４、１５岁的初中毕业生，由于不需要演员读剧本，有时一些小学毕业生前来应聘，他也会考虑。 电唱大戏还要求演员动作“溜”（灵活），反应敏捷，能随时根据后台录音变化自己的动作。由于无需声音训练，即使没有任何舞台经验的新手，经培训几天也可以上台跑龙套。经过半年随台演出，一般演员都可以担当主要角色。相比之下，人唱大戏的演员至少要经过１６个月特定的声音训练和伴奏乐队、同台演员的配合，才可登台演出。 凭借录音演唱这样的科技手段，电唱大戏几乎消解了传统戏曲以声音为基础的行当界限，角色反串呈现极大的随意性。Ｘ团在演出传统剧目《换偶记》时，居然让一美貌少女扮演原来小丑应工的县太爷，其扮相、动作与角色身份显得格格不入。 潮剧至今无法解决的“男小生荒”，在电唱大戏的语境下已经不成问题，但是电唱戏并未出现男演员多于女演员的演员性别结构。Ｓ团与Ｘ团均以女演员为多，女演员甚至扮演了潮剧传统上只能由男演员应工的老丑、花脸。Ｓ团长认为女演员扮相美观，电唱大戏既然讲究舞台效果，多招收女演员也未尝不可。① 前文提到现时多数电唱大戏戏班来自福建诏安，诏安话带着浓厚的闽南音，以往诏安潮剧团演员学戏，首先是把自己的语音矫正为正宗的潮州音。Ｌ和Ｓ均承认，幸好是电唱大戏“对口型”，这才能让大批诏安人无需培训即可演潮剧。２００３年以来，不少电唱大戏班主花费１．２万元购进计算机字幕机，并专门雇用懂计算机的青年将影碟里的台词语音识别成文字。Ｓ与Ｘ都有这样的认识：电唱大戏录音音质好，再配上计算机字幕，观众才能很快进入剧情语境；有了字幕机，电唱大戏才能跨越语言界限。目前Ｘ团与Ｚ团已在惠来、揭西等客家方言地区演出多场，效果良好。② (责任编辑：admin) |