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人物简介 华特·迪士尼 (也叫做华特·迪斯尼）（Walter Elias Disney 1901.12.5.—1966.12.15）美国著名动画大师、企业家、导演、制片人、编剧、配音演员、卡通设计者，举世闻名的迪士尼公司创始人。他是世界顶级的电影业和娱乐业大亨，获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖，是世界上获得奥斯卡奖最多的人。他创造了《白雪公主》、《木偶奇遇记》等很多知名电影，还有米老鼠等动画角色。 人物生平 童年对华特·迪士尼来说并不怎么好过，父亲伊利亚斯经常要求他和哥哥们一起打工。1918年，美国参加第一次世界大战。当年25岁的三哥罗伊马上应征入伍，到海外去参加战斗。同年7月，华特高中毕业后去看望在芝加哥城边上大户海军基地接受训练的罗伊，罗伊给华特讲了一些海外战争的故事，华特对参军的兴趣大增。当天他就决定要入伍。由于征兵人员对华特的年龄有疑问，要求他出示出生证明。由于找不到准确的证明，华特·迪士尼模仿父母的签字，成为了国际红十字会的一名志愿兵。 服完兵役后，华特回到了芝加哥。之后又回到小时候生活过的堪萨斯，在这里，华特真正开始了他的创业。到堪萨斯后，华特通过三哥罗伊的介绍在一家名叫普雷斯曼鲁宾的广告公司（Pesmen Rubin Commercial Art Studio）做画家。 1920年，华特和一位当时也在普雷斯曼鲁宾公司工作的同事乌布·伊沃克斯（Ub Iwerks）合伙成立了伊沃克斯—迪士尼商业美术公司（Iwerks Disney），由于从一项业务中总共才挣到135美元，伊沃克斯—迪士尼商业美术公司成立不到一个月就停业了。 之后，华特加入了堪萨斯市广告公司，并在这里学到了拍摄电影和动画的基本技术。 华特建立了欢笑动画公司（Laugh-O-Gram Films），并成功通过电影发行人弗兰克·纽曼发行公司制作的动画短片。1922年5月23日，华特征得乌布的同意，将伊沃克斯—迪士尼商业美术公司的剩馀资产并入欢笑动画公司。在欢笑动画公司，华特制作了《小欢乐》（Laugh-O-Grams）动画，并卖给了堪萨斯城的发行商。 1923年7月，华特·迪士尼到了洛杉矶，准备在好莱坞发展。 到洛杉矶后，华特·迪士尼和哥哥的儿子罗伊·迪士尼成立了迪士尼兄弟制片厂（Disney Brothers Studio），并接着制作《爱丽丝在卡通国》系列动画。 1925年7月25日，华特·迪士尼与制片厂的女员工莉莲·邦兹（Lillian Bounds）在爱达荷州结婚。度完蜜月回到好莱坞后，华特·迪士尼决定把迪士尼兄弟公司改名为华特迪士尼制片厂，因为他认为单个名字比带有“兄弟”一词更有吸引力。 1926年，位于海布瑞恩的新片厂建成了。随后，迪士尼兄弟开始在新片场制作《幸运兔子奥斯华》（Osward the Lucky Rabbit）系列动画。 1927年《幸运兔子奥斯华》推出后反响不错，因此1928年2月，华特·迪士尼带着莉莲到纽约去找发行人查尔斯·明茨（Charles Mintz）讨论续签合同的问题。华特原本要提高价格，但明茨却要求华特降低价格，并告诉华特，他已经买通大部分《幸运兔子奥斯华》的制作人员，而且根据合同他拥有这系列动画的版权，如果华特不答应降价要求，他自己也可以继续制作《幸运兔子奥斯华》。 在回好莱坞的火车上，华特·迪士尼突发灵感，创作出了一个以老鼠为原型的卡通形象——莫提墨（Mortimer Mouse），后来经过莉莲的建议，这个卡通形象改名为米奇（Mickey Mouse）。 1928年3月，华特开始了第一部米奇系列动画《飞机迷》（Plane Crazy）的制作。随后又制作了第二部《飞奔的高卓人》（Gallopin Gaucho）。由于这两部动画的反响很有限，当时有声电影又刚刚兴起，因此华特决定用帕特里克·鲍尔斯研究出的方法来给第三部米奇系列动画《威利汽船》 （Steamboat Willie）配音，创作出了世界上第一部有声动画。1928年11月18日，《威利汽船》在纽约侨民影院进行首映，反响空前！ 1929年，华特除了继续推出米奇系列动画外，为了增加流动资金，华特开始制作新的名为《糊涂交响曲》（Silly Symphony）的系列动画短片。 1930年，一个名叫乔治·博格费尔特的纽约商人为了给自己的孩子圣诞礼物，向迪士尼片长购买了米奇和米妮形象在玩具、书籍、服装上的使用权。接着，华特·迪士尼授权纽约的拜博·兰出版公司出版发行米奇的出版物。 1931年，泰尼柯勒（Technicolor）公司发明了一种彩色电影拍摄技术。华特开始考虑拍摄彩色动画。并利用这种技术在1932年7月30日，推出了世界上第一部彩色动画《花与树》（Flowers and Trees）。同年，为了对华特·迪士尼创作出米奇表示感谢，电影艺术与科学学院授予华特奥斯卡特别奖。1933年，华特推出动画《三只小猪》（Three Little Pigs）。同年12月19日，华特的第一个女儿黛安·玛丽·迪士尼（Diane Marie Disney）出生。1934年6月9日，华特推出动画短片《聪明的小母鸡》（The Wise Little Hen），唐老鸭第一次出现。1935年2月23日，华特推出第一部彩色米奇动画《米奇音乐会》（The Band Concert）。1936年12月31日，华特的第二个女儿莎伦·梅·迪士尼（Sharon Mae Disney）出生（实际为迪士尼在1937年一月莎伦出生两周的时候领养）。 黄金时代 1937年12月21日，华特在好莱坞卡塞剧院（Carthay Circle Theater）正式推出了影史上第一部长篇动画电影《白雪公主与七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）。 1940年2月7日，华特推出第二部长篇动画电影《木偶奇遇记》（Pinocchio）。同年11月13日推出世界上第一部使用立体音响的电影《幻想曲》。 1941年，华特作为美国政府的亲善大使到中南美洲访问，并领衔创作了电影《幻想曲》，第三次获得奥斯卡特别奖。这一年10月23日，华特推出第四部长篇动画《小飞象》（Dumbo）。 1946年11月12日，华特还推出了制片厂第一部真人与动画结合的电影《南方之歌》（Song of the South）。另外，在这个期间华特也为美国政府拍摄了不少宣传影片。 二战结束后，很多当年参军的员工回到片场，帮助华特制作影片。1950年2月15日，迪士尼再次推出了一部长篇动画《仙履奇缘》 ，从这开始，华特的动画制作进入黄金时期。在接下来的十多年里，华特推出了《小飞侠》、《小姐与流浪汉》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》（The Jungle Book）等多部脍炙人口的影片。1950年7月19日，华特推出了迪士尼第一部真人电影《金银岛》。在1964年8月29日，华特还推出了真人与动画结合由朱莉·安德鲁斯主演的电影《欢乐满人间》（Mary Poppins），这也是影史上迪士尼成就最高的电影。另外，华特也开始在电视上播出《迪士尼奇妙世界》（The Wonderful World of Disney）。 晚年事业 在这段时间里，华特还创建了世界上第一座迪士尼主题乐园于1955年7月17日在美国加利福尼亚州阿纳海姆（Anaheim）的迪士尼乐园 （Disneyland），并开始规划位于美国佛罗里达州奥兰多的迪士尼世界（Disney World，后来被罗伊·迪士尼改为华特·迪士尼世界）。 1966年12月15日，华特·迪士尼在他刚过完65岁生日后十天，由于肺癌医治无效，突发心肌梗塞逝世。华特的遗体被火化，骨灰被安葬在格伦代尔（Glendale）的森林墓地，一块杂草丛生的小块土地上，在那里，立着一块小小的纪念碑。由于华特的死后一切安排当时都没有公开，所以他遗体被速冻的谣言一直流传多年。许多人都不愿意相信迪士尼先生真的死去，甚至有人说他会在某一天突然出现在我们面前。 迪士尼乐园 很多人可能不知道，“迪士尼乐园“其实是”迪士尼度假区“中的一个部分。除了乐园外，通常情况下，“迪士尼度假区“一般还包括：主题酒店、迪士尼小镇和一系列休闲娱乐设施。 而我们常说的”迪士尼乐园“里则包含许多”主题园区“，不同主题园区内则有不同游乐设施。截止目前，迪士尼大家庭已拥有六个世界顶级的家庭度假目的地：加州迪士尼乐园度假区，奥兰多华特迪士尼世界度假区，东京迪士尼度假区，巴黎迪士尼乐园度假区，香港迪士尼乐园度假区，上海迪士尼度假区。 迪士尼动画电影 迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼手绘经典动画(CLASSICS)、迪士尼真人动画(Live Action with Animation)、迪士尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪士尼模型动画(Claymation Animation)、迪士尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪士尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖。可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪士尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流。迪士尼的经典动画由迪士尼最具代表性的迪士尼动画片厂(Walt Disney Animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新片推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪士尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。 迪士尼白雪公主 白雪公主是一个年轻美丽的小公主，她美丽优雅年轻，说话温柔，为人和善，对身边朋友充满爱意。她是一位真正的公主。她的美丽被恶毒的继母妒忌，她逃离王宫，在森林和七个小矮人成为朋友。由于她单纯，不幸被继母的毒苹果所害。可是也正是由于她的单纯可爱，赢得了朋友，赢得了森林里小动物们的友爱，最重要的是，赢得了属于自己的白马王子的爱情，王子的吻让她从此过上了幸福快乐的生活。 人物评价 米奇老鼠的构思者 无论米奇是否是由华特亲手画出来的，但有一点是肯定的，华特绝对是米奇的唯一构思者，是他首先想到要创作米奇这一动画人物。从米奇闪亮登场的那一刻开始，它就改变了华特的一生，同时它也改变了世界千百万人的童年。华特因为米奇的创作建立了日后的娱乐王国，成为“欢乐巨人”；世人因为 米奇的出现拥有了快乐的童年时光，从而终身难忘。虽然迪斯尼公司在米奇之后制作了许多动画人物，但米奇是这些人物创作的源泉，因此在后来那些米奇没有 露面的影片广告招牌里依然写着：米奇上演。随着时间的推移，米奇更多地给那些初出茅庐的角色让位，这些角色被赋予了人性的色彩——如倒霉的、不合群的高飞以及急性子的唐老鸭。20世纪40年代以后，虽然唐老鸭和高飞的名气开始比米奇更大，但是华特迪斯尼自己这样说： “我只希望我们不要忽略一件事——所有这些都是由一只老鼠开始的（Never forget that it all started with a mouse）。”米奇的影响力之大以致在它50岁生日 那天，好莱坞将它的名字刻在名人大道上，米奇老鼠是获得这项殊荣的第一个动画人物，也象征着它在整个演艺界超然的地位。 主题公园的开创者 也许连华特自己也不知道，他按照自己设想的主题进行建造的迪斯尼乐园 会创造出一种全新的娱乐形式——主题公园。迪斯尼乐园开创了全世界旅游主题公园建设的新时代，构建了现代概念的 旅游目的地形态，改变了旅游者休闲娱乐选择的方向，深刻地影响着现代旅游业的发展方式，对区域社会、经济、文化等领域产生了广泛的关联效应。迪斯 尼乐园不但是儿童的乐园，也是成人的游乐场所，这里是真正的旅游城、度假地，乐园拥有368家商店，4个卫星城，娱乐设施齐全。经过几十年的发展，迪斯尼乐园已经远远超越了作为旅游方式的概念框架，它成为了迪斯尼公司文化与艺术的标志，也成为了华特人格与理想的象征。 技术创新的领导者 技术创新意味着机会与风险，在对创新的机会与风险的博弈中，华特往往 更重视前者，正是华特对电影技术的两次革新，使米老鼠形象由开始的社会舆 论和市场反应平淡，到后来的广受欢迎。 这两次革新分别是：一是由无声电影到有声电影；二是由黑白片到彩色片。1927年以前，电影都没有配音，直到有声电影在纽约市华纳剧场首映，才为 电影业带来了划时代的剧变。华特以独特的市场敏感预测到如果给动画片加上 声音就会吸引更多的观众。他深信，未来必将是有声电影的天下。他说：“没有人能够断言有什么样的发展前途可与有声电影相比。有声音效果和对话的电 影不只是一种新玩意，它如果发展下去，必会成为了不起的事物。谁要能在这 方面站住了脚，一定能赚大钱。我相信有声电影是大势所趋。”在彩色拍摄方法的运用上，华特又预见到彩色电影将会像有声电影一样风靡世界。他抓住了 这个机遇，力排众议，毅然决定将色彩加到动画片中去。1933年，迪斯尼公司拍出了第一部彩色卡通片《花与树》，市场效果很好 ，从而进一步奠定了这位技术创新领导者的地位。 娱乐王国的缔造者 1957年2月，华特被正式授予“里程碑奖”，以表彰他对娱乐业、对社会的贡献。经过34年的发展，华特的公司从一个小制片厂发展壮大成当时的娱乐 王国，他的业务范围包括电影及电视节目制作、主题公园经营、各类纪念品销 售等。据不完全统计，当时有10亿人（相当于世界总人口的1/3）花钱买票看过 至少一部迪斯尼的影片，该厂14种语言的影片已多达657部；迪斯尼动画人物 的连环画集已在36个国家中至少售出了3 000万册，还有1亿册比较贵的版本售 价从25美分到29.5美元不等；约740家独立公司为迪斯尼公司生产纪念品，这些公司每周7天，每天24小时生产2 928种纪念品——从米老鼠手表到唐老鸭马 桶座圈各种东西应有尽有，迪斯尼公司从中获得收入达7.5亿美元。华特是一个里程碑式的人物，他为迪斯尼公司筑起了充满梦想的娱乐王国。 (责任编辑：admin) |