 《山塘普济桥 中秋夜月》  《姑苏万年桥图》 王安石诗曰：千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。年画，这门久远的民俗艺术形式，随着时代的发展渐渐远离大众家庭，但是，它的审美价值，却以收藏和专业鉴赏形式继续留存着。2016年，与杨柳青年画并称为“南桃北柳”的苏州桃花坞木刻年画将迎来大展之年：2日2日到3月2日，上海朵云轩与苏州桃花坞年画博物馆于苏州朵云轩（苏州）艺术馆举行桃花坞年画、朵云轩木版水印联展。11月1日，苏州美术馆还将举办桃花坞古版画特展，届时散落在世界各地的姑苏版画作将再聚发源地。 具有典型江南特色的桃花坞年画，源于宋代雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，至明代成为民间艺术主流，清代康熙、雍正、乾隆年间为鼎盛时期，因工坊曾集中在古城桃花坞一带而得名。为国家非物质文化遗产。桃花坞年画广泛流传于江南乃至全国，曾远渡重洋影响日本浮世绘艺术，英国、法国、德国、日本等著名博物馆、美术馆均珍藏早期作品，被海外媒体誉为“东方古艺之花”。 仅在日本，个人和美术机构收藏的早期姑苏版作品收藏达千余幅，多为康熙、乾隆时期的，而在国内，这些作品几乎不见。在日本美术界，浮世绘的发展受“姑苏版”艺术风格和技法所影响，如西方绘画透视方法的借鉴，是研究学者公认的论点，更有一批学者常年研究姑苏版的历史渊源和文化价值。一些欧美美术机构和有识之士也从日本转买“姑苏版”。春节将至，我们不妨从海外的藏家作品再探“姑苏版”的源流，并从中窥一下江南曾经的生活图景。 壹 山塘普济桥中秋夜月 这幅题目为《山塘普济桥 中秋夜月》的老版画署名为“桃坞秀涛子”。显然是苏州桃花坞版画作品。尺幅较大，题后并注明“仿泰西笔法”。 从竖排大画面看，应该是从普济桥西南向桥对面瞭望，三孔大桥为近景，远处排布着地藏殿、仰苏楼、关帝殿、真娘墓、齐门等，这些建筑物皆在上方注明名称。另外还有一座天王殿院落，大门正设在山塘街街市口，只是高高的木栅门紧闭，几位风雅文士正在把门张望。 天王殿旁正开着小酒店、杂货店、花卉店等，只是顾客不多。普济桥上有行人驻足来往，抬盒子的，送礼的，观景的，挑担子的。桥旁的水上有游船停泊，张灯结彩，有童子在船头温酒煮食，船内则有笛声悠悠，曲声响起。船头处水面正浮着一轮圆月，在桥洞旁摇曳生姿，对应画面最上方的则是满月高悬，在夜云里闪着洁光，恰当地缀在一座小山的上方，就连山下的水面和屋顶都仿佛被铺上淡淡的银光。 整个画面宏阔、开放、丰富、细腻，有田园、河流、人家、寺院、码头、园林、城楼等等，单是船只的种类就有七八种，造型各异，用途各异。在画面中截取的一段山塘街上，所有的店面都没有具体的店招或者旗幡，显得一派素净，画中人的装束显然是晚明的南方人打扮，也是简洁朴素。桥东旁停泊的两只小船上，一位怀抱婴孩的淡雅女子坐在船头闲适举目；一位男子赤裸上身露着大肚腩躺在船头，长须、蒲扇、赤脚，似在闭目养神，颇有几分魏晋人的风雅和不羁。 整幅画面疏朗有致，设色舒服，没有寻常年画的大红大紫大绿，有的只是传统国画的点染和勾勒，红绿淡雅，山石也带着国画的皴法。人与景的自然协调，主题突出，古老的江南景象一览无余，恰如其分地写实出中国明代一个中秋夜的和谐之美。 这幅图的下方注明：“阊门内桃花坞陈仁柔店”，在清康熙至嘉庆间，阊门内桃花坞画铺众多，署名者有“姑苏桃花坞蔡卫源、桃坞主人、花坞主人、桃溪主人、桃坞秀涛子”等。这幅图虽然注明为“仿泰西笔法”，但从实际画面看，仍然是中国传统绘画的布局和构图。只不过当时“泰西笔法”成为时髦的标签，为了营销起见，不少姑苏版画上都注明这一标签，陈仁柔作为当时一大年画店号，自然也不甘落后。 这一作品应该是江户时期的日本商人从中国购买回去的，神户市立博物馆研究院冈泰正先生曾就此论述：“竖版轴装的大型苏州版画中，也有给江户时代的日本绘画带来深远影响的作品。这里首先需要强调的是《山塘普济桥 中秋夜月》。山塘是位于苏州西北部的运河。图上有‘仿泰西笔法’的字样，明确强调了该图是西洋风格。作者用铜版画常用的线描表现月夜，满月映在桥下的水面上。风景一层层地往上叠加的构图方式是中国传统技法，而对于远景的处理则应该是从西洋画中学来的。” 现在的山塘普济桥依旧是三孔的石拱桥，桥的基本形状一如画中的样子，就连栏杆也没有太大的变化，只是在桥面两旁设有两道可以推行自行车和电瓶车的凹槽，成为一个现代化的标志。 贰 姑苏万年桥图 在神户市立博物馆里藏着一幅重要的姑苏版画，即《姑苏万年桥图》。这幅画高约一米，画上方有一首颂诗，占据了很大的面积，落款为“庚申冬十一月”，查历史记载，庚申当为乾隆五年。这幅画的亮点之一就是题头的赞诗：恭颂 万年桥一首 宋代长虹称洛阳，圣朝新建庆无疆。 士民鳞集谁题柱，商贾肩摩少泛航。 震泽廻澜当锁钥，胥江免渡赖舆梁。 贤侯政绩超千古，杜预勲名得益彰。 庚申冬十一月之朔 平江钦震稿 这幅图最大的亮点是写实，在写实中点出盛世、和谐的主题。画面从胥门内逾越城墙向万年桥对岸，到对岸即止。近景看似为胥门里临内城河岸的街市、人家，实则主画面指向一架通东西的万年桥。万年桥为三孔型石桥，三个巨大立柱驻扎护城河，气势雄伟。崭新的桥面上有园林式的铺地，桥上有官员视察，而且不是一位官员，前呼后拥，有随从打着伞舆，有随从打着芭蕉叶的大扇子。官员有的在桥面，有的在台阶上，有的在桥下，有的则正在作迎接状，侍从者或带刀，或拄棍，或拎着鞭子，可见官员级别不一，并可见出行之规模。在胥门内小桥和街市上也有官员和随从出现，像是在体察民情，或是参观新修复的街区。 整个画面由近及远向外推展，能够清晰地看到四个层次，从墙上的文字也可以看出它们的区域。如胥门内最近的一层为临河人家，有家用船只悠悠荡荡和停泊，有女子在河边洗衣服，还有妇女临窗闲望，一旁的童子倒是看什么都很稀奇的样子。一家门户的拱门上写有“兰馨”二字，与后厅摆设的雅致家具和悬挂的字画相得益彰，这是寻常江南人家的希望和追求。这样的格局是典型的“前店后坊”，前面临街的是店面，后面则是经营人家的后园生活。就在近内成河桥的一家后墙上清晰地写着“欧玉如”店号的字样，所经营的则是杂粮、菜麻。在临河建筑的对面，则是一排品种丰富的店面，店号名称一览无余。自北向南，依次有酒店、卦摊、杂货店、中药铺、烟店、布店、酒馆等，一直延续到胥门。 这些店面皆有店招悬在店前，名称各异，有的显然是当时的称呼，如“酒席”、“道径贵邑 息足谈星”、“京苏杂货”、“盐梭布”等。粉墙、黛瓦、竹编门、六角井圈，干净的街道上有人在玩杂耍，一女子手持平衡杆走钢丝，观众不少，锣鼓声声，官员、童子、贩夫走卒皆注目，就连看店的伙计都禁不住举目心悬，可谓鲜活而立体。 就在这第二层的店面之后，则是典型的后院人家，假山、古树、阁楼、幕帘、月洞门、童子与母亲嬉戏……无不勾勒出闲适的江南人家生活，这些人家背靠着城墙的阻隔，可谓是一道天然的护佑屏障，也是一种恰当的寓意。越过高高的城墙，可以看到城外万年桥东头的街市景象，正对着万年桥头的是一家茶室，楼下煮茗，楼上品茶。茶室门口立着官府的禁令碑，有“楼檐不许造出”字样，可见茶馆是最好的政策宣传场所。由桥头沿河向南延伸，依次有馄饨店、水果店、钱庄、布店、酒馆等。酒馆的名称“万仙馆”似乎与近处的万年桥相为呼应，酒馆南侧的城门之上，则是高大的城门楼，大红的墙面和围栏，面向城内，像是一个高大的戏台。 走向万年桥头，先入桥头的立柱牌坊，上书楷体“万年桥”，两旁立柱有楹联：“水面忽添新钻匙；渡心如照旧津梁。”并有落款“庚申年十一月，苏州府建立”。秀雅的牌坊与雄伟的桥体形成鲜明的对比，官员指指点点，顺势拾阶而上。靠近桥面的阶梯上有持鞭、拄棍的衙役戒严，可见官员参观大桥，民众不得靠近。桥下河面，船只众多，或停或行，画舫、乌篷、龙舟等形状各异，船上人或坐或立，或是用力摇动桨板。众多船只簇拥在桥体南北两岸，船杆彩旗飘飘，人人脸上平和从容，一派安宁的繁荣景象。桥体南面主体有楹联：“佳气细蕴迎汉渚；恩波浩荡达江湖”。 过桥来到第四层临河街市，桥北面有“同春号酱园”、“酒坊”、“太原号山西铁钉（冶坊）”、“杂货行”等，桥南面则有当铺，大大的店招字号写在粉墙上，再显眼不过了。桥西头也立有一个小牌坊，写着“三吴第一桥”，形象地点出了这座桥的气势和意义。 苏州万年桥记载最早出自明洪武年间（1368-1398）苏州知府卢熊编撰的《苏州府志》，所记胥江上有座“万年桥。”顾震涛《吴门表隐》载：“胥门河有吊桥，紫石甚古，明嘉靖时，严嵩爱而拆去，今在袁州城外，亦名万年桥。”传说此桥名与六下江南的乾隆有关，说当时苏州万年桥刚造好，还未命名。百官请求乾隆皇帝为桥赐名，乾隆满口答应却始终不得。有一天突遇一新娘子在桥边边走边念：“新娘子，过新桥，千年富贵万年桥”。乾隆一听就拍掌叫好，当即取名为“万年桥”。此说显然是民间的流传，不过此桥所建时间确为乾隆时期。 郑振铎曾潜心研究中国古版画，并留意这幅《姑苏万年桥图》，由万年桥的建造时间推测出此画的创作时间为乾隆五年（1740年）。 根据历史记载，清乾隆五年（1740），由知府汪德馨等倡建，建成一座气势雄伟的三孔型石桥。此后，嘉庆、咸丰、同治年间都曾做过大修。1937年日军侵占苏州后，将万年桥改建为斜坡，同时拆除石牌坊及桥东西两侧的民房，建成新马路，供日军车辆出入。1944年6月8日，一辆日军货车过桥时，桥突然倒塌，车与数名路人坠河，死3人。1952年拆除旧木桥面，改建钢筋水泥桥。2004年拆除重建，改为三孔石拱桥。 一座桥的历史，也是一座城的历史。只是因缘际会，这座桥与日本总是存在着联系。 神户博物馆研究员冈泰正撰文称：“在研究经由中国输入日本的西洋画时，神户市立博物馆所藏的《姑苏万年桥图》是强有力的佐证。这幅画在日本美术史上也是重要的一笔。” 一向重视实景写生的日本美术家圆山应举曾以《姑苏万年桥图》为本创作同样题材，成为研究者的重要依据，冈泰正以为，也正是从这幅图的创作日期（乾隆五年）开始，日本才开始运用西洋透视法的“浮绘”。这也间接证实了这幅图的创作日期为乾隆五年。 叁 渔樵耕读 另有一幅《渔樵耕读》图也是较大型的作品，高度超过一米。研究学者三山陵女士研究推测为清中期乾隆年间。 这幅作品表现的是典型的农耕时代中国人的吉祥寓意，渔樵之乐，耕读世家。中国式渔夫既可以是寻常的打鱼人，也可以是姜子牙、屈原；樵夫既可以是砍柴人，也可以是朱买臣、陶渊明；耕读人家既可以是寻常农家，也可以指用功读书、求取功名的名门望族。而男耕女织更是寓意着社会安宁家庭和谐的美好图像。 从画面看，上方表现的是远山下水畔的渔人和农人，渔夫驾船捕鱼，农夫打理收获的庄稼，高高的谷仓式的草垛，象征着丰收和希望。水面由远及近，发生了微妙变化，由平静到微波泛起，增加画面的丰富性。在画面中部依旧是水面和岸上的对比平衡，水上几艘小船停泊岸边，妇人与童子，或闲谈，或偎依，或发呆，或是做饭晾衣，船头有装鱼的竹篓，一派宁静。岸边的临水轩前，有母亲在教孩子读书，专心致志。不远处的一棵梅树正在绽放，暗香拂来。 画面往下推进，河面的梅树下，依旧是渔人船只，挂桨卸蓑，夫妻伴子，正在用餐。岸边竹影婆娑，梅树根处则是一个热闹的餐桌，大人孩子席地而坐，围桌而食，三四个小菜，三五个酒盅，有鱼在矮桌中心，还有童子正在上菜。大人们有的在划拳行令，有的已经喝醉了，被人扶着要进船休息。画面中颇有趣味的是一位莽夫裸背向桌，任由童子小手挠背，温馨而惬意。 岸边的屋里，妇人带着孩子正在纺线，屋外的临水空地上，两位妇人正在理织布线，看样子是在为线上浆，一旁有孩子正端碗帮忙。让孩子参与劳动，学会自立，可见已是当时的风气。 在画面的左下角的船舱外，有童子在船头垂钓，还有一童子好奇地看着母亲，母亲正袒胸露乳给怀里的孩子喂奶，童子望向母亲的眼光令人动容。渔网晾晒在船顶，男子端着菜欲走向岸边，或是与人聚餐饮酒。在这画面的尽处，也是河流的一湾，有微风吹过，却波澜不惊，日子像近处的河石，安逸、宁静。岸边石上生长的植物，与远处的飞燕、云彩遥遥呼应，画面语言不言而喻。 (责任编辑：admin) |