鼓词、弹词、莲花落、什不闲等都是明清以来广泛流行于城镇乡村的曲种。现存明代鼓词作品,有上海嘉定发现的明刻本《新编全相说唱足本花关索出身传》,明诸圣邻(署名淡圃主人)撰写的《大唐秦王词话》等。后者系明万历天启间刻本,内容描写唐太宗李世民征伐群雄,统一天下的故事。它有十字句和七字句的唱词和说白,是后世有说有唱的成套“大书”的早期作品。清代南方鼓词用板鼓、拍板伴奏,后来加用三弦。乾隆五年(1740)金昆、陈枚等绘《庆丰图》中有说唱场面,一人坐长凳上弹三弦,一人表演,周围众人观看。清代画家华岩曾描绘农村的说唱场面,画中大树下搭起凉棚,一人坐于长桌前,一手持板,一手握槌击桌上的小扁鼓,正在演唱。旁边有一人裸露上身,席地而坐,似是主要听者,另有老人和小孩围观。左上方题诗:“早稻登场农事罢,闲听父老说前朝”,画中人物生动传神。清末画家任熊曾为当时著名文学家姚燮画《大梅山馆诗意图册》一百二十幅,其中有《盲歌图》一幅,描绘夏日江南的风俗和景色。画中一群老人和妇孺聚集于豆棚架下,听盲艺人说唱。演唱者端坐,手持鼓签敲击带支架的小扁鼓,另有一人弹三弦伴奏。人物神态逼真,具有浓厚的生活气息。
北方鼓词更为盛行,清代杨柳青木版年画有“词演取长沙”。画中一妇女右手持签击书鼓,左手夹梨花片演唱,左右两人用四胡、三弦伴奏,是典型的北方鼓词演唱情景。清人绘《北京民间风俗百图》,有唱大鼓书图,附文字说明:“此中国唱大鼓书之图也。其人或在大街‘摆档’,或富户叫去说书唱曲,以度日也”。近代鼓词曲调各异,形成种类繁多的鼓书类说唱曲种。 弹词源于宋代的陶真和元明的词话,演唱时用琵琶伴奏,后加用三弦。明末崇祯年间刊行的《八公游戏丛谈》中有一幅《春社图》,绘一瞽目老妇人,身背琵琶,由一个手持拍板的儿童牵手步于石桥上。画出艺人社日演唱完毕,在夕阳将下之际,凄然归去的景况,表现了琵琶弹唱艺人的生活。
清代弹词继续发展,主要流行于江苏、浙江一带。当时在苏州,弹词流传普遍,乾隆二十四年(1759)徐扬绘《盛世滋生图》,图中苏州斜桥下临河的厅堂内,有二人手持三弦,相对而坐,似在演唱弹词以消遣自娱。江浙地区的著名艺人有乾隆年间苏州人王周士和嘉道年间的陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大家。陶贞怀的《天雨花》、陈端生的《再生缘》、陈遇乾改编,陈士奇、俞秀山评定的《义妖传》、《珍珠塔》(作者佚名)、《描金凤》(作者佚名,现存竹亭居士重编本)等,都是清代重要的弹词创作。清代同光以来又出现很多著名弹词艺人,如马如飞、姚士璋、赵湘舟、王石泉等。马如飞主要在江阴、无锡、常熟等地农村演唱,唱腔质朴、豪放,以弹唱《珍珠塔》著称,曾创作很多脍炙人口的开篇。一般弹词艺人多在书场、茶园中演唱。吴友如《申江胜景图》中有“女书场”的画面,台上有两位女艺人各持琵琶、三弦演唱弹词。光绪十年(1884)刊行的“漱芳馆素卿歌俞调”,原为管可寿斋《申江名胜图说》之一景。图中有三位女艺人,两人弹琵琶,一人弹三弦,正在演唱。原图说明:“……漱芳馆开设最久,其中名重一时者,以朱素卿为巨擘。素卿夙善‘俞调’,其声宛转抑扬,如聆出谷雏莺,花间低啭,视昔年程黛香、陈芝香辈无多让焉”。此画反映了清代末年上海书馆演出弹词的情况,也说明俞秀山所创“俞调”唱腔在当时流传之广。 (责任编辑:admin) |