道场:祭祖活动与人生礼仪中的史诗演述 神圣性是本文一直强调的史诗特征之一,因此其演述场域的确定也应沿此方向探寻。虽然上文之述主要针对娱乐性场域,但这种以杂歌为核心演述对象的场域也未曾彻底消磨史诗《高皇歌》的这一特征。在畲族社会中,神圣性场所复杂多样,如宗族祠堂、住所香火堂、村落宫庙、寺院道观,甚至怪石古树、坟冢墓地等都可成为畲民祭拜神佛祖先的处所。由于畲族深受临近汉文化的影响,并在接受道教南宗——(正一)闾山派——道法规则的同时,融合了本族古老的巫法形式,从而形成了具有本民族特色的宗教性仪式活动。现有调查表明,浙南史诗《高皇歌》的神圣性演述场域具有一定的动态建构性,它并非上述固定性文化空间所能完全承担,而是多集中在临时构建的仪式道场——祭祖活动与人生礼仪——中。 畲族是一个“九族推尊缘祭祖”的民族,因此祭祖对畲族来说是一个十分重大的集体活动。在长达千百年的畲汉杂居相处中,畲族不仅浸染了汉族建祠堂、修族谱、祭祖先的文化传统,在祭祀仪礼上也有一定的相似之处。一般来说,畲民祭祖活动可分为祠祭、家祭和墓祭;祭祀对象则有远祖(民族始祖)和近祖(村落/支族始迁祖),而祭祖时间也因不同村落、不同支族而有所不同。据笔者了解,浙南地区的畲族祭祖多集中在冬春两季。虽然祭祖活动至今依然存续于很多浙南畲村,但并非每个村落或支族都有自己的祠堂。近代以来的田野调查与研究成果显示,大部分畲族村落常以两个竹木箱充当“祠堂”,称为“祖担”或“佛担”,其内放有祖牌、香炉、族谱、祖杖、祖图等。除墓祭外,祠祭和家祭都需将“祖担”中的物品取出,并按一定的顺序排列、悬挂(见图2)。在祭祖,尤其是祠祭或家祭远祖时,史诗《高皇歌》是族中长辈用以教化宗族成员的重要手段,它常在上香祭拜等基本程序结束后进行,其演述歌词、歌调与歌场所唱基本一致。据民歌手钟亚丁介绍,老家底庄村并无雷氏宗祠,其叔雷水恩在世时,每年正月初一都会召集村民在其家中祭祖,并依据歌本演述《高皇歌》,而这也是他学习《高皇歌》演述技巧的主要途径之一。 祭祖活动在当代畲族社会已渐趋衰微,大型的祠堂祭祀活动更是很难寻觅,而依托于祭祖活动的史诗《高皇歌》演述行为,在这种情况下也逐渐失去了它的生命力。其实,祭祖活动中的史诗演述并不是一个全民行为,它具有很强的自主性。也就是说,各村各支族在民族文化的传承上,都会因迁徙或与临近族群的接触而产生某些适应性变化,而对文化传统的记忆、遗忘与再造同样是这种历史行为的反映。除了祭祖活动,两个独具民族特色的人生礼仪——传师学师与做功德——同样成为史诗《高皇歌》得以呈现的重要场域。只不过,为了契合特定仪式场域,《高皇歌》在演述人、演述内容和演述歌调上不仅彼此区别,还与祭祖、歌场上所唱文本有较大差异。 传师学师作为一种学术名词,由浙江省畲族文化研究会于1980年确定,而在畲族民间,这一仪式活动则被称为“做阳”“醮名祭祖”“奏名传法”或“传度奏名”等。目前,尽管传师学师的属性尚无定论,但笔者认为,它是集成年、入教、入社和祭祖等于一身的综合性仪式活动。被称为“太上传度奏名道场”的传师学师仪式空间通常设于学师者家大厅,它以悬于房梁的彩色剪纸布置大厅上部,其内部上首位张挂三清神图,下置香案供桌,左右板壁由里向外依次张挂太公图、左右营兵马图、金鸡玉兔图等,大厅外廊下挂以祖图长连,从而营造出一个范围固定的神圣仪式空间(见图3)。一般认为,这一由12位师公主持,历经3天3夜,大小近百个步骤才能完成的综合性仪式活动,只有16岁以上的男子才能参加,并要在学师后世代相传,否则就会成为“断头师”。学师者人称“红身”,死后可做大功德,已传代者的寿衣为青色,未传代者为红色,未学师者叫“白身”,死后只能做小功德,穿蓝色寿服。由此可见,学师与否不仅奠定了畲民个体的社会形象,更强化了他的社会地位。在复杂的仪式程序中,一个位于中间阶段的单元——唱“兵(丙)歌”——则反映了畲族民众对史诗《高皇歌》的创编与活用。 《兵歌》并非一般意义上的《高皇歌》,其主要目的是在仪式进程中请兵下凡,教渡新罡弟子。虽然部分《兵歌》开宗明义地唱道:“元仙起宗在广东,传来师男传祖宗。当初人何做的大,今来胡乱请师公。元仙起宗广东来,传学师男做是个。当初人何做的大,今来无肉奈是菜。”这显然是向传师学师的参与者传递既定的民族起源观,而这恰与《高皇歌》一再强调的“盘蓝雷钟一宗亲,都是广东一路人……盘蓝雷钟在广东,出朝原来共祖宗……盘蓝雷钟莫相骂,广东原来是祖家”一脉相承。然而,此后的内容不仅转移到了闾山学法、招兵除祟、救渡万民上,还在实际演述中彰显了道教科仪唱法的严肃性。也就是说,《兵歌》是由主持仪式的男性师公演述,他们围坐在由两张并排的方桌前(见图3,虚线),以唱念经文的声调予以表现。不过,就笔者掌握的资料看,并非所有畲村的《兵歌》都没有一般《高皇歌》的内容。由蓝云飞主笔编写的《畲族传师学师书文汇编》可知,丽水市莲都区南明山街道犁头尖村的蓝氏《兵歌》由两大部分组成,第一部分《念祖宗》同上述《兵歌》几近一致;第二部分《太祖出朝》则记述了与《高皇歌》相似的龙麒神话,只是在篇幅上略作删减,而其文末的“十二六曹来学师,要学师男传古记,学师也要归太祖,讲分后代子孙记”,则突显了学师对成年男性的重要性。 传师学师并非一个经常性的仪式活动,甚至没有固定的举办时间,因而也就不存在所谓的周期性原则,它常常受制于畲民经济水平、上代学师情况,以及可学师家庭与个人意愿及其生辰属性等,所以这一活动可能一年举办多次,也可能数十年都难举办一次。受此影响,随着长者逝去,传师学师这一独具民族特色的仪式,也就在大部分浙南畲区失传了。如今,唯有浙西南洞宫山腹地的景宁“郑坑-渤海”一带尚有延传。相较于祭祖与传师学师的当代失落,以丧葬为主体的人生礼仪——做功德——则相对完整而广泛地存在于浙南畲乡,只是由于地区差异,而于表现形式上略显不同。 做功德是畲族民众对丧葬活动的一种自称,它是相对于传师学师的一种仪式活动,因此有些地方也称之为“做阴”。上文之述表明,做功德是与传师学师相互勾连的整体,虽然它们有很大的时间跨度,但反映了畲民对个体身份和社会地位的族群认同意识。可以说,除未成家的“少年亡”外,凡有儿女者死后都要做功德,而人死后立即做的,称热丧;因经济困难或其他原因(如吉日难定等)隔几(数)年再做的,称冷丧。可一个死者单独做,亦可几个死者一块做,上下代不能下代先做,可两代一起做。相较于传师学师道场的布置与主持人构成,做功德显得更为复杂。被称为“太上集福功德道场”的功德仪式,通常由两(三)个彼此连接却又相对独立的神圣空间组成,一为供死者灵魂暂居、丧主守孝与亲属吊唁的灵堂;一为供仪式主持者(师公)请神与休息的师爷间,(再一个就是度化死者灵魂的“度亡道场”)。简言之,不论是灵堂,还是师爷间,其顶部都要用书有联语的彩色剪纸加以装饰。师爷间上首正位高悬三清图,下置香案供桌,左右壁板由里及外依次悬挂太公图、左右营兵马图、金鸡玉兔图等,而灵堂上首位高悬太乙救苦天尊图,其中部摆设棺椁、供桌,灵堂外的檐廊下悬挂祖图长连,左右壁板的前半部会在仪式第二晚的上半夜张挂十殿阎王图,直至仪式结束(见图4)。 在功德道场中,数十位师公互相交替着完成这一复杂的仪式活动,而他们所唱之“歌”实际上是类似于道教科仪中的经文,如“开路经”“日光经”“解冤经”等。此外,以“哀歌”为主的民歌贯穿了整个功德仪式的全过程,甚至与科仪经文相互交叉,形成一种别具民族特色的“交响乐”,而其演述者除了主持仪式的师公外,大部分为逝者的女性近亲属,他们用哭腔演述长短不一的哀歌,以此表达自己对逝者的悼念之情。毋庸置疑,经文念诵和哀歌演述是功德仪式中最为重要的语言表达,但这并不是说,其他歌言就不能在这种场合中出现。据民歌手钟亚丁介绍,他曾在年轻时参加过村中老人的功德仪式,当时就有村中德高望重的男性年长者在守灵时演述了史诗《高皇歌》,但其内容主要集中在龙麒逝世到下葬的过程;民歌手蓝陈启也曾告诉笔者,她虽不会演述《高皇歌》,但年轻时也曾于村中功德仪式的守灵过程中,听过自己母亲演述的《高皇歌》,其内容与钟亚丁所述基本相同。只不过,其腔调拉得更长,与哀歌近乎相同。在蓝明亮等人编撰的《中华畲族哀歌全集》中,有一首被置于仪式尾部的《思念祖宗》,此歌虽在主体上表现了上述歌手所说的内容,但具体歌词却与现已发现的《高皇歌》有所区别,不过它更详细地说明了始祖龙麒的逝世原因、功德情况,并在强调“当初广东住出来,太公吩咐话言对,蓝雷三姓共太祖,何事相请要莫推”的同时,也向“六亲”表达了谢意。 从祭祖活动到人生礼仪,史诗《高皇歌》都能得以演述,而史诗演述人在这些场合中选择的不同演述内容,一方面体现了史诗《高皇歌》在民族口头传统上的可塑性,另一方面则说明史诗《高皇歌》必须依照特定场域的演述规范进行取舍与创编,以符合当世当时之情境。从整体上看,并非所有浙南畲族村落都有在上述神圣空间中演述《高皇歌》的传统,但这些存在或曾经存在仪式中演述《高皇歌》的村落,表明在一个以血缘为基础、以婚姻为纽带的区域性民族文化空间中,史诗演述不仅具有传递民族历史的重要功能,更是教化宗族成员、凝聚民族精神的有效途径。总之,“史诗存在的意义……是通过宏大的叙事,全面承载一个民族的精神风貌和情感立场,它不仅教化民众,而且强化他们内部的联系……生活在当下的民众,在反复与被神圣化和艺术化的历史建立对接和对话过程中,获得自我认同。” (责任编辑:admin) |